El claroscuro es una técnica de iluminación usada inicialmente en la pintura clásica. A través del contraste de la luz, con sus sombras y las zonas oscuras de la imagen, se muestran –u ocultan– con mayor o menor intensidad los volúmenes que forman la escena, según su interés o protagonismo.
El artista crea una jerarquía visual con la que se comunica con los espectadores. Creando contrastes, tensión, armonía y/o belleza visual. El claroscuro es más que luz y oscuridad, es escribir con la luz, es storytelling.
El claroscuro no es un sombreado
El claroscuro es una técnica, que aunque se inició en la pintura clásica para además, aportar la tercera dimensión a las obras de la época, también se aplica actualmente en artes visuales como dibujo, fotografía, cine, etc. No debe confundirse el claroscuro con el «sombreado«, ya que el claroscuro es mucho más que dar volumen a los objetos. En realidad el claroscuro es una técnica que tiene un gran componente narrativo visual; storytelling.
El claroscuro, en esencia es una técnica que usa la luz y la oscuridad para crear atención. Mostrando las zonas de más interés y dejando en segundo plano las zonas menos significativas de la imagen representada. Todo ello con el fin de aportar tridimensionalidad a la imagen y hacer que el observador centre su atención en los detalles que el artista decide.
Guiamos al espectador a través de la obra
En realidad, el claroscuro es una perfecta herramienta que nos permite «jugar» con el observador, y guiarle en cómo ha de ver y observar la obra. Con la luz, la penumbra y la oscuridad y con las intensidades de unas y de otras, le estamos «diciendo» al ojo de los observadores el «recorrido» visual que han de hacer. Y de esta manera controlamos lo que ven, y cómo lo ven. Un claro ejemplo de esto –y mucho más– es la película Desando Amar de Wong- Kar-Wai, una obra maestra de luz y narrativa.
Los GRANDES maestros del claroscuro
Aunque podrían ser unos cuantos los abanderados, sin duda alguna el referente principal del claroscuro, con el permiso de Leonardo Da Vinci y Rembrandt, es Michelangelo Merisi da Caravaggio, más conocido como Caravaggio. Pintor italiano que fue pionero y abanderado en el uso de esta técnica en sus obras.
Destacamos «La vocación de San Mateo«, sin duda alguna es una obra maestra de narrativa visual y del uso dramático de la luz. Es, en gran parte, la mayor influencia en la cinematografía actual.
Uno de nuestros principales referentes es el pintor valenciano José Benlliure Gil, que hace un uso del claroscuro espectacular. Destacamos de su obra «La visión del Coloseo«
De la teoría del claroscuro a su uso en el cine
Lejos de quedarse en una definición técnica, el claroscuro sigue siendo hoy una de las bases del lenguaje cinematográfico. La manera en la que la luz y la sombra construyen atmósferas, dirigen la mirada y aportan significado es clave en cualquier producción audiovisual contemporánea. Desde este enfoque, el claroscuro se convierte en el principio creativo que guía nuestro trabajo como productora audiovisual cinematográfica en España orientada a la narrativa visual, donde cada proyecto se desarrolla con una intención estética y narrativa coherente, integrando dirección, iluminación y puesta en escena como un todo.
El origen de una historia cinematográfica
EL CLAROSCURO FILMS es una productora cinematográfica registrada en el ICAA(Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales) del Ministerio de Cultura
